Fernanda del Monte

Como bien dicen, el realismo mágico no existe, Alberto Chimal, narrador mexicano decidió crear un proyecto en Tumblr donde se difundan relatos que el denomina literatura imaginativa donde se incluye la fantástica, mágica o como diría Julio Cortázar, ficción, simplemente ficción. Es así que un relato mío "El amor quita el sueño" aparece en este blog en el siguiente link: http://imaginacionmx.tumblr.com/post/70419168160/fernanda-del-monte Espero lo disfruten.

Crítica escrita en Proceso. 2 de Diciembre de 2013 Por Indira Qattoo y Paulina Villaseñor. MÉXICO, D.F. (proceso.com.mx).- En un rincón de la calle de Oslo –un callejón encantador de la Zona Rosa– se encuentra un lugarcito casi imperceptible. Se llama Hojas de Té, con una entrada minúscula que al cruzarla se convierte en una casa inmensa, llena de pasadizos, escaleras y mundos. En el tercer piso se encuentra un pequeño foro que remite a las salas de teatro independiente neoyorquinas. Ahí se presenta  Centro-Periferia y Viceversa , obra experimental posmoderna escrita y dirigida por Fernanda del Monte, quien recientemente ganó el Premio Internacional de Ensayo Teatral 2013 en la 34 Muestra Nacional de Teatro por el escrito  Territorios textuales en el teatro denominado “Postdramático”. La obra en Hojas de Té (Oslo 7) cuenta la relación amorosa entre un italiano y una latinoamericana. El texto suena a una sola voz narrada por tres voces que nos llevan entre el italiano, el franc

Centro Periferia y viceversa es una obra de teatro, pero también es una obra de poesía y danza. Centro periferia y viceversa se pregunta sobre la posibilidad de vivir o no en una ciudad, pero también sobre los mecanismos de poder que hay entre el centro y la periferia. ¿Se puede vivir en el centro sin sentir mareo?, ¿se puede vivir en la perifieria sin desaparecer?  En la obra la música, la iluminación y los vestuarios que son al mismo tiempo objetos y escenografía crean en conjunto una atmósfera teatral o nírica donde tres mujeres viajan de una dimensión a otra, de un cuarto de hotel a una playa en el acantilado, de un discurso político a una cama, donde los recuerdos son los que conforman su propia existencia. Sobre la trayectoria de este espectáculo: Este proyecto comenzó en Mayo de 2013. Se presentó como work in progress en Julio y Agosto en el Proyecto La Mecedora, en el Centro Cultural España y el Centro Cultural del Bosque. Créditos del espectáculo: Di

En la 34 Muestra Nacional de Teatro se presentaron 32 espectáculos seleccionados de los 32 estados de la República. Dentro de dicha muestra se me hizo entrega del Premio Internacional de Ensayo Teatral 2013 por el ensayo titulado "Territorios textuales en el teatro denominado posdramático" que tuvo lugar el 18 de Noviembre a las 17.30 Horas en el teatro Ricardo Castro de la ciudad de Durango: http://www.eluniversal.com.mx/cultura/2013/muestra-nacional-teatro--962979.html http://issuu.com/marthadiseno/docs/espectador_mnt_4_impresi__n Dentro del contexto de la Muestra Nacional de Teatro escribí los siguientes ensayos que fueron desarrollados a partir de algunas de las obras que se presentan en en este marco. http://www.muestranacionaldeteatro.com/doctos/Fernanda_del_Monte.pdf

Esta es una obra en transformación, una obra que dialoga con otra obra, una mujer que trata de convencer a otra que no se deje llevar, que siga aquí, que permanezca con ella, mientras su voz está unida a la otra voz, mientras pareciera ella es la conciencia de ese otro cuerpo que permanece ahí, entre esta realidad y otras. El eco de su voz. Conversaciones con Sara Kane. Una puesta en escena a cargo de Gabriela Pérez Con las actuaciones de Gladyz Costa, Luz Subiela y Manuel Ávalos. Vestuario y escenografía: Celeste Albertini Diseño de Iluminación: Nadia Farías Diseño de imagen y video: Emiliano Feijó Fotografía: Celeste Albertini Asistente de Dirección: Silvana di Sanzo Dirección General: Gabriela Pérez Dramaturgia: Fernanda del Monte Sobre Gabriela Pérez: Estudio la Licenciatura en "Puesta en Escena" en el Instituto Universitario Nacional del Arte, su tesis "De Sófocles a Sara Kane, diálogo entre heroínas trágicas" se concretó en el pr

Mi ensayo "Territorios textuales en el denominado teatro posdramático" es una re-escritura de mi tesis que lleva el mismo nombre pero que además incluye un análisis de mi propia obra teatral "Palabras Escurridas". En esta ocasión este ensayo analiza las obras de Tadeusz Kantor "La clase muerta", Zooedipous de Daniel Veronese para Periférico de Objetos como textos no autónomos. La obra de Falk Richter y de Sara Kane como dramaturgia abierta en tono con el teatro posdramático desde un marco teórico que viene de la línea de Peter Szondi y su teoría del drama moderno y el análisis de estética teatral que hace Lehmann en su teatro posdramático. También uso las teorías de Abiracheb sobre el impersonaje y la teoría de Jean Pierre Sarrazac sobre las estructuras de juego en sueño y rodeo para entender la dramaturgia contemporánea de dichos autores.  Este ensayo será publicado en Noviembre de 2013 por Paso de Gato y será presentado en la Muestra Nacional de Tea

GANADORES DEL CONCURSO DE RELATOS SOBRE LA POBREZA Y EXCLUSIÓN SOCIA Finalistas para la publicación  María Álvarez “El café de pipi” Fher Ampuero “Miedo bajo el camion” Federico Aragón “Colateral” Fabiola Ávila “Sin hacer ruido” Patricio Bottos “Días de caridad” Soledad Cordero, “D. Nicolás”  Fernanda Del Monte, “Multifamiliar”  Adelaida Eva Domínguez “Ya no” Laura Garrido “Acordes de violín” Iris Gómez – Tejedor “Víspera de deshaucio…” Isabel Hernández Sandoica “Elección” Andrés Jiménez “Bullerengue” Irene Beatriz Levy “El lugar de Manuel” Celia Martín “Ojos que no ven” Raquel Mejuto “En cualquier ciudad” Sebastian Pelesson “En sus zapatos” Miguel Ángel Sorbello “El mundo enfermó…” Luis Tarrafeta “¿Qué nos jugamos?” Composición del Jurado del Concurso de Relatos Isabel Allende, directora de EAPN España Cristina Cerrada, escritora y profesora de Talleres de Escritura Creativa Fuentetaja Beatriz Iraeta, responsable de proyectos de EAPN España Elvira Lindo, escritora María Nav

Sobre la Estética Teatral. La estética teatral es la rama de filosofía que estudia específicamente las manifestaciones teatrales desde el punto de vista de lo sensorial, lo sensible, lo que percibimos a partir de lo que vemos, de lo que escuchamos (la música, la palabra), pero en el caso del teatro, también de lo que leemos (dependerá si la obra parte de un texto o no, eso lo veremos durante el curso), podemos analizar las características de ciertas obras teatrales, su transformación en el tiempo, las propuestas de los creadores y cómo en su conjunto pueden quizás formar parte de una misma tendencia, es decir de una estética específica. En las últimas décadas, la estética teatral ha retomado su espacio como rama de la filosofía que  genera análisis, crítica y pensamiento en torno a las poéticas, propuestas y nuevas construcciones teatrales, otorgando desde la teoría estética un contexto desde el cual se puedan posicionar las propuestas, o se puedan pensar para categorizar, qui

Espacios de Cruce es un encuentro de investigadores y creadores de artes escénicas que se lleva a cabo en Real del Monte, en el Centro de las Artes, específicamente organizado por Francisco Arriaga, maestro de la Facultad de Arte Dramático con el fin de que los alumnos puedan ampliar la mirada hacia líneas de investigación del teatro contemporáneo y las creaciones de directores y grupos. Entre el 17 y 18 de Septiembre de 2013 fui invitada a impartir el seminario de Estética posdramática y dramaturgia contemporánea, una investigación que se va ampliando en el tiempo y se va haciendo más clara y concisa. La recepción de los alumnos y maestros fue espectacular, están muy interesados de ampliar los estudios y en indagar sobre nuevas propuestas.

En este encuentro presenté un esbozo de la investigación que estoy empezando para el  proyecto de Doctorado, que tiene que ver con la idea de verdad, realidad y representación en el teatro contemporáneo y en la dramaturgia.  Mi participación fue dentro del coloquio que se lleva a cabo durante el Encuentro, en la mesa "Tiempo, Suspensión e Hiperrealidad" con la ponencia "Teatro posdramático y nuevas escrituras teatrales como catalizadoras de realidad y presencia" que será editada y publicada dentro del número que saldrá impreso a finales de 2013. 

Centro Periferia y viceversa Dramaturgia y creación escénica: Fernanda del Monte Dirección de Arte: Erick Puertas Música Original: Carlos Lavín Asesor coreográfico: Luis Rodríguez Performers: Mai Ellisalt Elizabeth del Pino Xirín Asta Cházaro Carlos Alexis Nava Xésar Tena Presentación work in progress: Centro Cultural España 18 de julio 2013 CENTRO-PERIFERIA Y VICEVERSA Presentación El proyecto de Centro-periferia y viceversa surge de la necesidad de explorar la creación escénica a partir de dos conceptos espaciales, arquitectónicos y abstractos: el primero es la puesta espacial de la idea de centro-periferia, concepto desarrollado desde la sociología y la economía que intentan explicar los modelos de producción globales del sistema capitalista donde la periferia es una zona -no necesariamente geográfica- donde se producen o se explotan las materias primas para maquilarlas, industrializarlas y llevarlas a un centro, que puede pertenecer a un país desar

Entrevista en Teatro Mexicano, 11 de julio de 2013 Link:  http://www.teatromexicano.com.mx/revista/articulo.php?id=1172 Fernanda del Monte Ciclo autores emergentes Escribí la primera versión de  Palabras Escurridas  en 2011, después la desarrollé como parte del trabajo de tesis de la Maestría en Dramaturgia que estudié en Buenos Aires y que presenté a finales de 2012. He presentado dos obras teatrales mías en co-autoría con María Lombardini en Chiapas:  Santo Domingo  (2006) y  Ventanilla 3  (2007-2008). Después presenté un espectáculo de performance, narración y danza escrito por mí llamado  La rebelión de las sombras  (2009) del que también edité un libro. Escribo cuento desde hace muchos años, soy escritora de narrativa, tengo ensayos, cuentos y poemas publicados desde la universidad, pero estudié improvisación, clown y teatro físico por muchos años y actué en muchas obras como actriz (estuve en la Liga Mexicana de Impro en el 2005). He vivido en los últimos