Fernanda del Monte

El pasado 23 de junio comencé un taller que duró siete días dentro del Centro de Investigación Escénica dirigido por Marco Vieyra, en el Instituto Potosino de Bellas Artes, en la ciudad de San Luis Potosí un taller sobre nuevas estructuras dramáticas y de escritura teatral. La participación de los actores y directores fue muy grata, escribimos durante una semana y salieron textos muy interesantes que seguramente podrán después llevar a escena. 

Dentro del libro Terra Ignota: Conversaciones sobre la escena expandida que se presentó el pasado 20 de junio en Carretera 45, una publicación de Carretera 45, un grupo de dramaturgos y directores nos dimos a la tarea de escribir sobre la escena expandida concepto que estudia Rubén Ortiz en México del que surge un seminario. Aquí en este libro encontrarán entre los artículos el que escribí junto con Camila Villegas espero  lo pueden encontrar en el siguiente link, espero lo disfruten:  https://www.academia.edu/7497955/Relaciones_de_tension_apertura_entre_el_concepto_de_dramaturgia_y_dispositivo._Fernanda_del_Monte_Y_Camila_Villegas

Hayde Lachino me entrevistó en el marco del primer coloquio de investigación desde el arte escénico que se llevó a cabo en Morelia los días 5, 6 y 7 de junio de 2014. Aquí el link para ver la entrevista. https://www.youtube.com/watch?v=0Wfw2KnSkYo&feature=youtu.be

La Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo y su Facultad Popular de Bellas Artes realizó el Primer Coloquio Internacional de Investigación desde el Arte Escénico los días 5, 6 y 7 de Junio de 2014. En donde participé con una Conferencia Magistral llamada "El teatro como territorio de la Palabra" que tiene relación con la presentación de la "Aproximación escénica sobre la figura de Sor Juana Inés de la Cruz y el barroco novohispano" que estoy realizando junto con Francisco Arrieta. Esta aproximación es la antesala al montaje que se realizará para el 2015, meses de investigación que se muestran cada vez de distinta manera. Esta vez fue en Morelia y parece que tuvo buena repercusión con los maestros, alumnos e investigadores ahí presentes.

Comenzamos el 27 de mayo, será todos los martes y jueves hasta el 20 de junio. La idea del taller   es llevar a la práctica la creación de obras dramáticas a partir de estructuras fijas, de formas y no de contenidos. Este taller también lo daré en San Lui s Potosí a finales de Junio. La investigación sobre las diferentes estructuras del texto que se convierten después en bombas lingüísticas no es por la potencia de las palabras (que también) si no por el sustento de progresión, disgresión, circularidad, lineas concéntricas, seriación, y otras miles de formas que tienen los textos, de ayer y hoy. 

¿Cómo se define una escritura en tono posdramático? ¿Cuáles son las nuevas estructuras del texto teatral escrito para el denominado teatro posdramático? ¿Cómo se puede crear un material abierto no textocéntrico? Hans Thies Lehmann acuñó el concepto posdramático en el año de 1999 y lo dotó de una serie de características que él venía observando en la estética de los grupos experimentales. La primera característica es el tratamiento del texto en la escena, donde el texto ya no es el centro de la escena; de esta manera el texto pierde autonomía y pasa a formar parte de la serie de elementos teatrales que conforman a la puesta. La segunda característica es la idea de “representación” y comienza a jugar con la idea de “presentación” logrando romper con la idea de mimesis aristotélica. En este curso se profundizará en los conceptos de drama puro, ruptura del drama y posdrama a partir de estudios críticos como el de Peter Szondi y Hans Thies Lehmann, entre otros; se estudia...

En el contexto de la Muestra nacional de Teatro, en México, me pidieron escribir algunos artículos de investigación sobre las obras que se presentaban en Durango. La Muestra Nacional de Teatro se llevó a cabo en Noviembre del 2013. Aquí los links a los artículos que espero sean de su interés. Nueva mímesis versus teatro de presentación: Baños Roma y Érase una vez la historia de una herida http://www.muestranacionaldeteatro.com/blog.php?id=23 Espacios fronterizos de la dramaturgia escritural mexicana y las nuevas estéticas escénicas   http://www.muestranacionaldeteatro.com/blog.php?id=22 La incomunicación de Chéjov, plataforma para el lenguaje lírico en el drama moderno http://www.muestranacionaldeteatro.com/blog.php?id=6

Mi obra "Palabras Escurridas" (Material textual para teatro) ha sido publicada por la editorial de artes escénicas mexicana, Paso de Gato. Esta obra que ganó en 2013 el Premio Internacional de Teatro Latinoamericano Airel, otorgado por la Universidad de York, en Toronto, Canadá, llega a México a través de esta publicación impresa. La presentación oficial se hará el 15 de julio en el Teatro de la SOGEM de la Ciudad de México, en una lectura dramatizada a cargo de la directora Xandra Orive y las actrices Valeria Lourdiguin y Dulce Soraya. Aquí unas palabras de presentación de la obra escrita por Edgar Chías: " Fernanda del Monte es una investigadora que transita e integra áreas diversas. Su interés gravita entre la pedagogía, los ejercicios teóricos y la exégesis de textualidades escénicas emergentes, por un lado, y por otro entre las indagaciones performativas y la escritura dramática que se aparta de las prácticas dominantes. También es una narradora prolífica y u...

El 13 de abril de 2014 la compañía que dirijo Mazuca Teatro presentó en el Puerto de Veracruz la obra Centro periferia y viceversa.  Aquí el cartel de la función en dicho estado. Aquí algunas fotografías de la función:  Aquí el link a una nota de prensa del IVEC:  http://www.comsocialver.gob.mx/2014/04/11/116828/ Veracruz, Ver., 11 de abril de 2014.-  El Instituto Veracruzano de la Cultura (IVEC) a través de la Subdirección de Educación e Investigación Artística y el Teatro de la Reforma, en colaboración con Mazuca Teatro y Noia Mortale, presentan la obra de teatro performático  Centro-Periferia y viceversa , creación para público joven y adulto, el domingo 13 de abril a las 18:00 horas con entrada gratuita. Centro-Periferia y viceversa  es una obra de teatro que conjuga la poesía y la danza, que se pregunta sobre la posibilidad de vivir o no en una ciudad y el papel que juegan los mecanismos de poder que hay entre el centro y...

Taller Teatro Postdramático y Dramaturgia contemporánea Sala Rodríguez Alconedo de la Casa de la Cultura de Puebla 24 y 25 de marzo 19 de Marzo de 2014 8:11 pm Taller Teatro Postdramático y Dramaturgia contemporánea    1    Como parte de las actividades que realizará el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Puebla (CECAP), con motivo del Día Internacional del Teatro , la maestra Fernanda del Monte Martínez impartirá el próximo 24 y 25 de marzo, el Taller de Teatro Post dramático y Dramaturgia contemporánea. Éste s...

El Eco de su Voz Artes Dramáticas | 28.03.2014, a las 22 hs. Venezuela 2587. Ciudad Autónoma de Buenos Aires El Eco de su Voz es un Proyecto de Graduación del año 2012 de la Licenciatura en Dirección Escénica del Departamento de Artes Dramáticas. Se presentará, bajo la dirección de Gabriela Pérez y la tutoría de Román Podolsky el día viernes 28 de marzo a las 22 hs. en la sede Venezuela 2587, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Una joven encerrada. Un doctor y una mujer. No hay claras evidencias de qué tipo de espacio es, parecería un hospital. La joven desea matarse. La mujer la escolta. El hombre la vigila. El público observa. Intérpretes: Luz Subiela, Gladis Costa y Manuel Ávalos Vestuario y escenografía: Celeste Albertini Diseño y realización de imagen y sonido: Emiliano Feijo Diseño de iluminación: Nadia Farias Asistente de dirección: Silvana Disanzo Dirección: Gabriela Pérez Tutor: Román Podolsky Dramaturgia: Fernanda Del Monte Fotografía: Pabl...

El teatro posdramático ¿una extensión de la poesía? Por: Alejandro Aldana Sellschopp. El año pasado recibimos una grata noticia, Fernanda del Monte Martínez ganó el Premio Internacional de Ensayo Teatral convocado por el IMBA-CITRU-Coordinación Nacional de Teatro Paso de Gato, me atrajo saber que dicho premio se centraba en el género de ensayo, honestamente jamás creí que Fernanda se interesara en dicha expresión literaria, por lo que inmediatamente traté de conseguir el texto premiado, al paso de los meses logré que Fernanda me mandará vía mail su ensayo. Las sorpresas crecieron cuando fui leyendo el ensayo de 20 cuartillas, en el formato que la autora amablemente me envió, en primer lugar debemos decir que estamos frente a un ensayo bien escrito, con las formas académicas que hoy reinan en los recintos universitarios, sin embargo trasciende el academisísmo acartonado y poco fresco de los productos sesudamente redactados por maestros y doctores. El texto de Fernanda es an...

Como bien dicen, el realismo mágico no existe, Alberto Chimal, narrador mexicano decidió crear un proyecto en Tumblr donde se difundan relatos que el denomina literatura imaginativa donde se incluye la fantástica, mágica o como diría Julio Cortázar, ficción, simplemente ficción. Es así que un relato mío "El amor quita el sueño" aparece en este blog en el siguiente link: http://imaginacionmx.tumblr.com/post/70419168160/fernanda-del-monte Espero lo disfruten.

Crítica escrita en Proceso. 2 de Diciembre de 2013 Por Indira Qattoo y Paulina Villaseñor. MÉXICO, D.F. (proceso.com.mx).- En un rincón de la calle de Oslo –un callejón encantador de la Zona Rosa– se encuentra un lugarcito casi imperceptible. Se llama Hojas de Té, con una entrada minúscula que al cruzarla se convierte en una casa inmensa, llena de pasadizos, escaleras y mundos. En el tercer piso se encuentra un pequeño foro que remite a las salas de teatro independiente neoyorquinas. Ahí se presenta  Centro-Periferia y Viceversa , obra experimental posmoderna escrita y dirigida por Fernanda del Monte, quien recientemente ganó el Premio Internacional de Ensayo Teatral 2013 en la 34 Muestra Nacional de Teatro por el escrito  Territorios textuales en el teatro denominado “Postdramático”. La obra en Hojas de Té (Oslo 7) cuenta la relación amorosa entre un italiano y una latinoamericana. El texto suena a una sola voz narrada por tres voces que nos llevan entre el italiano,...

Centro Periferia y viceversa es una obra de teatro, pero también es una obra de poesía y danza. Centro periferia y viceversa se pregunta sobre la posibilidad de vivir o no en una ciudad, pero también sobre los mecanismos de poder que hay entre el centro y la periferia. ¿Se puede vivir en el centro sin sentir mareo?, ¿se puede vivir en la perifieria sin desaparecer?  En la obra la música, la iluminación y los vestuarios que son al mismo tiempo objetos y escenografía crean en conjunto una atmósfera teatral o nírica donde tres mujeres viajan de una dimensión a otra, de un cuarto de hotel a una playa en el acantilado, de un discurso político a una cama, donde los recuerdos son los que conforman su propia existencia. Sobre la trayectoria de este espectáculo: Este proyecto comenzó en Mayo de 2013. Se presentó como work in progress en Julio y Agosto en el Proyecto La Mecedora, en el Centro Cultural España y el Centro Cultural del Bosque. Créditos del espectáculo...

En la 34 Muestra Nacional de Teatro se presentaron 32 espectáculos seleccionados de los 32 estados de la República. Dentro de dicha muestra se me hizo entrega del Premio Internacional de Ensayo Teatral 2013 por el ensayo titulado "Territorios textuales en el teatro denominado posdramático" que tuvo lugar el 18 de Noviembre a las 17.30 Horas en el teatro Ricardo Castro de la ciudad de Durango: http://www.eluniversal.com.mx/cultura/2013/muestra-nacional-teatro--962979.html http://issuu.com/marthadiseno/docs/espectador_mnt_4_impresi__n Dentro del contexto de la Muestra Nacional de Teatro escribí los siguientes ensayos que fueron desarrollados a partir de algunas de las obras que se presentan en en este marco. http://www.muestranacionaldeteatro.com/doctos/Fernanda_del_Monte.pdf

Esta es una obra en transformación, una obra que dialoga con otra obra, una mujer que trata de convencer a otra que no se deje llevar, que siga aquí, que permanezca con ella, mientras su voz está unida a la otra voz, mientras pareciera ella es la conciencia de ese otro cuerpo que permanece ahí, entre esta realidad y otras. El eco de su voz. Conversaciones con Sara Kane. Una puesta en escena a cargo de Gabriela Pérez Con las actuaciones de Gladyz Costa, Luz Subiela y Manuel Ávalos. Vestuario y escenografía: Celeste Albertini Diseño de Iluminación: Nadia Farías Diseño de imagen y video: Emiliano Feijó Fotografía: Celeste Albertini Asistente de Dirección: Silvana di Sanzo Dirección General: Gabriela Pérez Dramaturgia: Fernanda del Monte Sobre Gabriela Pérez: Estudio la Licenciatura en "Puesta en Escena" en el Instituto Universitario Nacional del Arte, su tesis "De Sófocles a Sara Kane, diálogo entre heroínas trágicas" se concretó en el pr...